Arte funerario en los cementerios del estado de Aguascalientes, 1875-1930

El objetivo de esta investigación es analizar los monumentos funerarios de los cementerios civiles en Aguascalientes construidos entre 1875 y 1930 para comprender su significación. Estas obras se erigieron para “conmemorar al difunto, procurando al mismo tiempo destacar su importancia social y suministrar a los deudos una idea religiosa o filosófica que les sirviera de consuelo”.

La colocación de una cruz, escultura, lápida, mausoleo o pintura corresponden a la etapa final de las honras fúnebres que, desde el siglo XIX hasta las primeras décadas del XX, estaban conformadas por agonía, velorio, procesión luctuosa, inhumación, publicación de notas necrológicas, luto y concluían con la erección de un monumento.

En este trabajo se analizarán los monumentos funerarios construidos entre 1875 y 1930, desde la inauguración del primer cementerio civil en la ciudad de Aguascalientes hasta la década de los treinta, cuando las obras comenzaron a elaborarse en serie, sustituyendo los materiales por concreto prefabricado o yeso. Los monumentos se localizaron en los cementerios municipales de Los Ángeles, La Cruz y La Salud (ciudad de Aguascalientes), Panteón de Dolores (Calvillo), Panteón Municipal (Cosío) y La Trinidad (Rincón de Romos).

Los monumentos se estudiaron como obras de arte pues, como señaló Erwin Panofsky, poseen las cualidades de un “objeto que fabricado por el hombre reclama ser estéticamente experimentado”, no importa si tiene una utilidad práctica, lo que debe estimarse es la “intención del creador” condicionada por las convenciones de la época y el medio ambiente.

Por lo anterior, el análisis de los monumentos funerarios antes propuestos es a través del método iconológico de Panofsky, con el objetivo de conocer la significación intrínseca de una obra de arte, es decir, ir más allá de una descripción estilística o de la creación de una tipología, se trata de aprehender cómo el contexto determinó los contenidos externos e internos de un objeto artístico.

Este método le exige al investigador un análisis cuidadoso de cada uno de los elementos que intervinieron en la creación del objeto, el resultado en una síntesis que mostrará cómo las diferentes esferas en las que se desenvolvió el artista determinaron los contenidos internos y externos del arte; esto a partir de los tres niveles de interpretación: 1) preiconográfico, 2) iconográfico, 3) iconológico.