Libros en Acceso Abierto de la Universidad Autónoma de Aguascalientes

Arte funerario en los cementerios del estado de Aguascalientes, 1875-1930

Lourdes Adriana Paredes Quiroz; Luciano Ramírez Hurtado — Fri, 22 May 2026 00:00:00 +0000

El objetivo de esta investigación es analizar los monumentos funerarios de los cementerios civiles en Aguascalientes construidos entre 1875 y 1930 para comprender su significación. Estas obras se erigieron para “conmemorar al difunto, procurando al mismo tiempo destacar su importancia social y suministrar a los deudos una idea religiosa o filosófica que les sirviera de consuelo”.

La colocación de una cruz, escultura, lápida, mausoleo o pintura corresponden a la etapa final de las honras fúnebres que, desde el siglo XIX hasta las primeras décadas del XX, estaban conformadas por agonía, velorio, procesión luctuosa, inhumación, publicación de notas necrológicas, luto y concluían con la erección de un monumento.

En este trabajo se analizarán los monumentos funerarios construidos entre 1875 y 1930, desde la inauguración del primer cementerio civil en la ciudad de Aguascalientes hasta la década de los treinta, cuando las obras comenzaron a elaborarse en serie, sustituyendo los materiales por concreto prefabricado o yeso. Los monumentos se localizaron en los cementerios municipales de Los Ángeles, La Cruz y La Salud (ciudad de Aguascalientes), Panteón de Dolores (Calvillo), Panteón Municipal (Cosío) y La Trinidad (Rincón de Romos).

Los monumentos se estudiaron como obras de arte pues, como señaló Erwin Panofsky, poseen las cualidades de un “objeto que fabricado por el hombre reclama ser estéticamente experimentado”, no importa si tiene una utilidad práctica, lo que debe estimarse es la “intención del creador” condicionada por las convenciones de la época y el medio ambiente.

Por lo anterior, el análisis de los monumentos funerarios antes propuestos es a través del método iconológico de Panofsky, con el objetivo de conocer la significación intrínseca de una obra de arte, es decir, ir más allá de una descripción estilística o de la creación de una tipología, se trata de aprehender cómo el contexto determinó los contenidos externos e internos de un objeto artístico.

Este método le exige al investigador un análisis cuidadoso de cada uno de los elementos que intervinieron en la creación del objeto, el resultado en una síntesis que mostrará cómo las diferentes esferas en las que se desenvolvió el artista determinaron los contenidos internos y externos del arte; esto a partir de los tres niveles de interpretación: 1) preiconográfico, 2) iconográfico, 3) iconológico.

Arte, investigación e incidencia social

Fri, 22 May 2026 00:00:00 +0000

En agosto de 2009, la Universidad Autónoma de Aguascalientes (UAA) inició un programa de Maestría en Arte con énfasis en educación artística y gestión cultural. Este programa fue producto de un prolongado esfuerzo universitario por fomentar el arte y la cultura. La Maestría en Arte se concibió como un programa flexible e integrador que dio cabida a diversos perfiles de profesionistas interesados en el desarrollo y la difusión de las artes, y garantizó la continuidad académica y profesionalizante del programa de licenciatura en Ciencias del Arte y Gestión Cultural, creado tres años atrás.

Al igual que la Licenciatura en Estudios del Arte y Gestión Cultural, la Maestría en Arte fue inicialmente acogida por el Centro de Ciencias del Diseño y de la Construcción de la UAA. Finalizada la primera generación 2009-2011, comenzó a gestarse la orientación profesionalizante que ha caracterizado a la Maestría hasta la actualidad. La generación 2012-2014, con el nuevo Plan de Estudios, fue la primera en estar registrada en el entonces Programa Nacional de Posgrados de Calidad (PNPC). De esta forma, comenzó la construcción de un posgrado en una búsqueda constante de vinculación con la sociedad.

El objetivo vigente aún se trata de “formar profesionistas capaces de diseñar, implementar y evaluar proyectos”, pero al final se agregó una cláusula que vuelve más específico el propósito de esta formación al caracterizarlo como una mejora en “su desempeño profesional con un impacto social significativo”. A través de la presente publicación, celebramos 15 años de la Maestría en Arte, a lo largo de los cuales el colectivo de docentes, estudiantes y directivos(as), hemos construido la identidad del programa en torno al análisis del arte, la investigación y su incidencia social.

El libro se divide así en cuatro secciones que agrupan aproximaciones comunes a la incidencia social: Educación artística y pedagogía de las artes, Arte e interacciones sociales, Arte, género y sociedad, y Aproximaciones divergentes al análisis del arte y la gestión cultural. Conceptos esenciales como la educación artística, las interacciones sociales y la decolonialidad son transversales en los capítulos que conforman las cuatro secciones.

El presente volumen representa la pluralidad sobre la que se ha construido la Maestría en Arte y enfatiza la multi/inter/transdisciplinariedad de sus capítulos como la principal fortaleza del programa. La visión plural y multi/ inter/transdisciplinar de la maestría ha garantizado el vínculo complejo y realista con la sociedad y, por ende, los procesos de diálogo e influencia mutua con la comunidad. Que sirva este texto como memoria y difusión de nuestro trabajo.

Los estudios de audiencias

Wed, 01 Apr 2026 00:00:00 +0000

Este libro asume la desafiante tarea de dar cuenta y analizar los profundos y diversos cambios que, de manera sostenida, han transformado a las audiencias en el contexto de la irrupción de las tecnologías digitales. Estos procesos de cambio han complejizado su abordaje al punto de poner en entredicho su pertinencia como objeto de estudio.

Esta obra contribuye a esta problematización desde una perspectiva latinoamericana, con especial énfasis en recopilar y examinar las formas en que dicho estudio ha sido planteado, debatido y reformulado en el marco de un tránsito comunicacional complejo: de los medios masivos a los entornos digitales, caracterizado por su naturaleza híbrida, diversa y profundamente desigual. En particular, el libro ofrece claves valiosas para construir una agenda futura de investigación sobre las audiencias a partir de una pluralidad de enfoques teóricos y metodológicos presentados por autoras y autores de distintas generaciones, trayectorias académicas y procedencias geográficas, lo que enriquece notablemente su propuesta.

A través de esta obra se ha conformado la Red Latinoamericana de Estudios de Audiencias y Recepción (RELATA), una red abierta a investigadoras e investigadores de Latinoamérica para aprovechar trayectorias, experiencias y recursos con el propósito de ampliar el alcance del trabajo académico individual. Así, los trabajos aprobados en la convocatoria para la conformación del libro, abierta de diciembre de 2023 a febrero de 2024, se han organizado en cuatro grandes temáticas que constituyen las partes de este libro: actualizaciones teóricas y conceptuales sobre las audiencias; historia, tendencias y metodologías en los estudios de audiencias; perspectivas para el estudio de las audiencias y perfiles de audiencias.

Esta publicación, producto de un esfuerzo colectivo, no sólo contribuye a los estudios de recepción, sino que también expone las particularidades que caracterizan a las audiencias latinoamericanas. A nivel global existe una necesidad de visibilizar los estudios que se hacen en nuestros contextos y resaltar lo que es sui generis a nuestra(s) cultura(s).

Cada capítulo, por sí mismo, ofrece aportes y hallazgos de notable interés, sin embargo, es en su dimensión transversal donde la obra adquiere una riqueza particular al ofrecer un compendio bastante completo de las reflexiones críticas, corrientes de pensamiento y las investigaciones que han abordado a las audiencias como un objeto de estudio complejo y desafiante. En su conjunto, este libro constituye una valiosa actualización y orientación para la comprensión, desde una pluralidad de perspectivas teóricas y metodológicas, de la gran diversidad entre las audiencias, así como de las múltiples modalidades que configuran sus prácticas.

Por unas ciudades más humanas

Wed, 01 Apr 2026 00:00:00 +0000

El presente libro reúne diez artículos que abordan una amplia gama de temas cruciales en el campo del urbanismo contemporáneo. Esta obra colectiva representa la culminación de un esfuerzo colaborativo sin precedentes, en el que se han reunido las contribuciones de especialistas provenientes de diversas instituciones académicas a lo largo del país. Constituye, además, un logro significativo al ser la primera publicación académica de la Asociación Nacional de Instituciones de la Enseñanza de la Planeación Territorial, el Urbanismo y el Diseño Urbano (ANPUD), enmarcada en el XXV Congreso Nacional ANPUD 2025, realizado en la Benemérita Universidad Autónoma de Aguascalientes.

El libro acomete el estado actual de la disciplina del urbanismo, abordando temas críticos y emergentes derivados de investigaciones rigurosas. Esta publicación no sólo fortalece la red de colaboración entre los programas de urbanismo y diseño urbano, sino que también establece una pauta para futuras contribuciones académicas, consolidando un espacio de diálogo y reflexión colectiva. Entre sus principales aportaciones, ofrece una mirada integral a las problemáticas urbanas contemporáneas, acompañada de propuestas innovadoras y sustentadas en evidencia científica. Se distingue por integrar perspectivas diversas que convergen en un mismo esfuerzo editorial, generando un panorama amplio y plural del urbanismo actual.

Asimismo, el libro se erige como un elemento esencial para la difusión del conocimiento, permitiendo a los investigadores democratizar sus hallazgos de vanguardia que, de otro modo, permanecerían confinados a círculos académicos limitados. Tanto para las licenciaturas, como para los profesores y los estudiantes que las conforman, esta obra representa una herramienta pedagógica de gran valor, útil para la enseñanza, la investigación y la reflexión profesional. Esta publicación contribuye también al diálogo público y a la toma de decisiones informadas, proveyendo evidencia científica y perspectivas innovadoras para enfrentar los desafíos urbanos contemporáneos. Con ello, se espera impulsar nuevas líneas de investigación, fomentar debates constructivos y, sobre todo, inspirar a la próxima generación de urbanistas a construir un futuro más sostenible, equitativo y resiliente.

En este contexto, la presente obra se estructura en siete ejes temáticos que reflejan la amplitud y diversidad de los estudios urbanos contemporáneos (1. Equipamiento urbano; 2. Sustentabilidad y medio ambiente; 3. Segregación urbana; 4. Infraestructura urbana; 5. Movilidad urbana; 6. Territorio y metrópoli; 7. Asentamientos irregulares). Cada uno de ellos aborda, desde distintas perspectivas teóricas y metodológicas, los procesos que configuran nuestras ciudades, sus desafíos y las oportunidades para su transformación. A través de estos ejes, se busca articular un diálogo interdisciplinario que vincule la investigación académica con la práctica profesional y la gestión urbana, ofreciendo una mirada integral sobre los fenómenos territoriales actuales.

Hermenéutica para el análisis del espacio interior representado

Mon, 30 Mar 2026 00:00:00 +0000

El presente libro es el resultado de un proyecto de investigación originado por el interés en el estudio del espacio interior arquitectónico, en lo referente a la representación de la espacialidad en las diferentes modalidades artísticas como la arquitectura, la literatura y la pintura, las cuales han abordado de forma teórica y sensible concepciones en torno a la construcción de la habitación como concepto. Lo anterior ha conducido a indagar sobre los elementos que se encuentran dentro de los recintos interiores, los cuales dan coherencia a la representación del espacio mostrado, tales como los textiles, los objetos, el mobiliario, los ornamentos y los elementos arquitectónicos.

Cabe señalar que el presente libro no se restringió al estudio de los objetos desde un enfoque meramente decorativo, ya que resultaría una lectura corta y unilateral, y dejaría de lado la interrelación estética, funcional y simbólica de todos los factores, componentes y elementos de un sistema de vida que se desarrolla en una interioridad espacial. Al mismo tiempo, se mantiene una visión que busca revalorizar los elementos que comúnmente se les denomina como ornamentales.

Los exvotos pictóricos, al retratar en su mayoría espacios interiores, brindan información fundamental sobre la interioridad representada. Así, son referentes para el estudio del espacio interior arquitectónico, ya que ofrecen información significativa para comprender el sentido de los componentes que estructuran y dan sentido a la espacialidad, ayudando a vislumbrar las formas de vida de las personas en su contexto cultural e histórico, permitiendo, a su vez, identificar las características de los personajes retratados y de los artefactos que forman parte de la escena.

Precisamente el objeto de estudio para la investigación que dio como resultado este libro es un exvoto de tipo pictórico denominado Exvoto Peres Maldonado o Exvoto 1777, dado el año en el que fue producido. Esta pieza, de autor anónimo, está dedicada al Señor del Encino y a la Virgen del Pueblo, advocaciones que forman parte de la religiosidad de la ciudad de Aguascalientes, México; fue elaborada bajo el encargo de doña Josefa Peres Maldonado, en agradecimiento tras ser sanada de una intervención quirúrgica practicada por el cirujano don Pedro Maillé, en la que se le extrajeron del seno seis tumores de cáncer. Pese a salir ilesa de la operación, murió el día 09 de septiembre de 1777.

Para el cumplimiento de los objetivos planteados, la investigación se estructuró en dos fases. La primera tomó como referencia la etapa iconográfica propuesta por Erwin Panofsky, mientras que la segunda consistió en la etapa iconológica y en la aplicación de la hermenéutica de Lefebvre y los sistemas espaciales vivenciales. La primera fase del estudio dio como resultado el libro El exvoto Peres Maldonado (1777), Aguascalientes, México. Un estudio iconográfico. La siguiente etapa de la investigación se encuentra desarrollada en el presente libro, el cual tuvo como fundamento teórico la obra de Henri Lefebvre, La producción del espacio.